Desenho Realista – Dicas fundamentais para quem está aprendendo

Vejo que muitas vezes os desenhistas iniciantes se aventuram nesta modalidade e acabam tendo dificuldades por problemas pequenos. Como a informação é extremamente importante, vou passar-lhes um pouco da minha experiência para que não cometam certos erros.

1 – Escolha uma boa imagem

 O resultado final do desenho, depende consideravelmente da escolha de uma boa imagem. Uma imagem pequena, por exemplo, esconde detalhes que são importantes para o desenhistas. Há quem faça um desenho baseando-se em uma foto 3×4; procure evitar este tipo de coisa. Que dá para fazer, dá sim, mas vai “torrar” sua visão e seu desenho poderá perder bastante qualidade. Existem detalhes, que de tão pequenos, ficam imperceptíveis; ao ampliar desenhos estes detalhes imperceptíveis serão ampliados e revelados, e você não terá muito o que inventar, mesmo que tenha de memória informações anatômicas de um corpo humano; poderá não conseguir desenhar estes detalhes. O que recomendo é escolher uma imagem em que a cabeça, tenha no mínimo 4cm, entre o queixo e a cabeça. É claro que isso pode ser influenciado se a resolução da imagem estiver comprometida, mesmo grande poderá estar sem nitidez ou desfocada.

2 – Trace bem o desenho antes de sombreá-lo

 Procure traçar o desenho sem forçar muito o lápis. O traço forte poderá atrapalhar posteriormente o sombreamento, deixando marcas caso tenha que apagar uma parte e resolva sombrar por cima. Também ao traçar, verifique se as proporções estão adequadas. No caso das proporções,  considero como uma das etapas mais importantes no desenho realista; pois, torna-se catastrófico um desenho com proporções não exatas e detalhes tortos que não geram fidelidade ao original. Passar por cima disto pode no decorrer do sombreamento ou até mesmo ao desenhar outro detalhes dos traços; de não coincidirem entre si. Se você deixar passar erros de marcação e finálizá-lo com um bom sombreamento, poderá chamar atenção de quem observa seu desenho, mas não deixará de gerar um certo incômodo quanto aos detalhes da forma; podendo não passar toda a fisionomia daquilo que você resolveu desenhar.

3 – Marque as áreas que irá sombrear

 Se tem certeza de que a forma desenhada está fiel à original, podemos passar para a próxima etapa, o sombreamento. Marque as regiões a serem manchadas e fique sempre atento a tonalidades das manchas.

À medida que se avança no desenho devemos preocupar com o equilíbrio dos tons de cinza. Para isto é fundamental uma preocupação com o todo, com a relação que cada área sombreada tem com a outra, assim como na imagem abaixo; tons totalmente pretos, tons totalmente brancos e as variações dos tons de cinza.

Estas áreas sombreadas ainda serão retocadas, mesmo que aparentemente pareçam estarem prontas terão que estar com o tom em equilíbrio com as demais sombras aplicadas.

4 – Observe seu desenho e compare-o com a foto de longe

A medida que for sombreando o seu desenho, procure afastar-se de vez enquando dele e com a foto ou imagem na mão, veja onde as sombras ainda apresentam irregulares, se estão muito claras ou fortes.

Vá equilibrando os tons de cinza e adicionando os detalhes necessários. Afastar-se do desenho é uma forma de relacionar cada detalhe do desenho com o todo e encontrar os erros com muito mais facilidade.

Para complementar este post, sugiro que lêem o artigo a seguir onde mostro outras qualidades de um bom desenho. Eu havia escrevido ele após o concurso de desenho, mas se encaixa perfeitamente como complemento para este post.

Principais dicas para um-bom desenho de observacão

Até + Pessoal!